Burlesk är en scenform som blandar dans, humor, glamour och striptease med glimten i ögat. Ordet betydde från början en komisk imitation av något allvarligt. Den burleska teatern i 1800-talets USA bestod av sketcher, varieténummer och dansnummer. Dagens neoburlesk växte fram i New York och Los Angeles i mitten av 1990-talet. Burlesk dans lärs ut på kurser för vuxna. I Stockholm har en internationell burleskfestival arrangerats sedan 2010.
- 1868kom burlesken till USA med Lydia Thompsons British Blondes
- 1994öppnade den första neoburleska klubben, i New York
- 2010arrangerades Stockholm Burlesque Festival första gången
- 14upplagor har festivalen i Stockholm haft till och med 2026
Vad är burlesk?
I litteraturen är burlesk en komisk imitation av ett allvarligt verk, där det allvarliga behandlas lättsamt och det lättsinniga allvarligt, skriver Britannica. I teatern blev ordet namnet på en form av underhållning som i USA kom att kombinera sketcher, sång, varieténummer och dans. Den moderna burlesken har behållit humorn och lagt till glamour, kostymer och en lekfull striptease.
Burlesk dans skiljer sig från striptease genom att föreställningen och karaktären står i centrum. En burlesk artist bygger ett nummer kring ett tema, en kostym och en berättelse. Publiken ska skratta lika mycket som den imponeras. Wikipedia beskriver neoburlesken som en balans mellan sensualitet, föreställning och humor, där artisterna ofta lägger mer pengar på kostymer och rekvisita än de får betalt.
Som dansform är burlesk öppen för alla kroppar och åldrar. Kurserna fokuserar på rörelse, självförtroende och scennärvaro. De flesta som går en kurs gör det för dansens och gemenskapens skull, inte för att uppträda.
Hur uppstod burlesken?
Den burleska teatern tog form i 1800-talets Storbritannien som lätt underhållning med musik, där handlingen lånades från historien, litteraturen eller mytologin och vändes till skämt. Britannica nämner författare som W.S. Gilbert, innan hans samarbete med Arthur Sullivan. Mot slutet av 1800-talet hade burlesken i Storbritannien fått ge vika för musikalkomedin.
I USA tog burlesken en annan väg. År 1868 introducerades den av en engelsk dansgrupp, Lydia Thompsons British Blondes. Föreställningarna hade tre delar: sånger, sketcher och komiska monologer, därefter ett varietéblock med akrobater och trollkarlar. Sist kom körnummer och parodier. Komiker som W.C. Fields, Al Jolson och Fannie Brice började sina karriärer inför burleskpubliken.
Med tiden blev dansen allt mer vågad. Britannica beskriver hur magdansen på världsutställningen i Chicago 1893 inledde en utveckling som slutade i striptease, med stjärnor som Gypsy Rose Lee, Ann Corio och Georgia Southern. Gypsy Rose Lee debuterade i Kansas City 1929 och räknas som en av de första som gav striptease stil och elegans. Censur, stängda teatrar i New York 1937 och konkurrensen från filmen gjorde att burlesken var i princip död på 1970-talet.
Vad är neoburlesk?
I mitten av 1990-talet väcktes burlesken till liv igen. Wikipedia beskriver hur Billie Madley i New York och Michelle Carrs Velvet Hammer Burlesque i Los Angeles drev på väckelsen var för sig. Den första neoburleska klubben i New York var Blue Angel Cabaret 1994. Rörelsen spred sig till Storbritannien, Australien, Frankrike, Tyskland och Japan.
Neoburlesken lånar estetiken från 1940- och 50-talens burlesk men har en annan publik och ett annat syfte. Stockholm Burlesque Festival beskriver burlesk som en glamorös, feministisk och queer konstform, med plats för kroppar av alla slag. Neoburlesken har en egen gren för manliga artister, boylesque. Humor, cirkuskonster och kabaré blandas med dansen. Den amerikanska artisten Dita Von Teese är ett av de mest kända namnen internationellt.
Vilka tekniker används i burlesk dans?
Burlesk dans bygger på ett antal klassiska rörelser och tekniker som kombineras till ett nummer. Tabellen visar de vanligaste. På en nybörjarkurs börjar man oftast med gång, poser och höftrörelser innan rekvisita som fjädrar och handskar kommer in.
| Teknik | Vad det är | Passar nybörjare |
|---|---|---|
| Bump and grind | Höftstötar och cirklar med bäckenet i takt med trummorna | Ja |
| Shimmy | Snabb skakning med axlar eller höfter | Ja |
| Glove peel | Att dra av en lång handske finger för finger med publiken i blicken | Ja |
| Fan dance | Dans med stora solfjädrar av fjädrar som döljer och visar | Efter några lektioner |
| Tassel twirl | Att få tofsar att snurra med rörelser i överkroppen | Efter några lektioner |
| Strutting och posing | Gång, blickar och poser som bygger upp en karaktär på scenen | Ja |
Det som skiljer en burlesk dansare från en vanlig dansare är timingen. Varje rörelse ska ha en avsikt. Pauserna är lika viktiga som rörelserna. En långsam glove peel kan bygga upp mer spänning än en snabb koreografi. En blinkning mot publiken kan vara höjdpunkten i numret.
Hur dansar man burlesk?
- Hitta hållningen.Rak rygg, axlarna bakåt och hakan lätt upplyft. Hållningen är grunden för all burlesk.
- Lär dig gå.Strutting är en långsam, självsäker gång där höfterna följer med och blicken söker publiken.
- Träna höftrörelserna.Bump and grind och höftcirklar tränas långsamt i takt med musiken innan de blir större.
- Lägg till en shimmy.Skaka axlarna eller höfterna i snabbt tempo medan resten av kroppen är avspänd.
- Använd rekvisita.En lång handske, en boa eller fjädrar blir en del av dansen och hjälper dig att bygga en karaktär.
Musiken är ofta jazz, swing eller blues med tydliga trumslag som markerar höftstötarna, men neoburlesk dansas också till pop och rock. Klädseln på en kurs är vanligtvis valfri. Många tar med klackskor och en kjol eller handskar för att vänja sig vid dem, men det går bra att börja i träningskläder.
Hur sätter man ihop ett burlesknummer?
Ett burlesknummer börjar med en idé. Det kan vara en karaktär, en filmscen, en låt eller ett skämt som numret bygger upp mot. Kostymen och rekvisitan väljs efter idén. Musiken styr hur länge varje del får ta.
De flesta nummer följer en enkel båge: en entré där karaktären presenteras, en uppbyggnad där spänningen ökar och en avslutning med en överraskning eller en pose. Numret är sällan längre än en låt. Inom den ramen finns plats för improvisation. Erfarna artister läser av publiken och spelar på reaktionerna. På kurser som avslutas med en uppvisning hjälper läraren varje deltagare att bygga ett eget kort nummer.
Är burlesk dans bra träning?
Burlesk dans tränar hållning, balans och kroppskontroll, särskilt i bål, säte och ben. Tempot är för det mesta lugnare än i till exempel zumba eller streetdance, så pulsen blir sällan lika hög. Rörelserna kräver ändå styrka, eftersom många poser och höftrörelser görs långsamt och kontrollerat. Många beskriver i stället vinsten som större självförtroende och en ny relation till den egna kroppen.
Dansen passar dig som vill dansa utan krav på tidigare erfarenhet. Det finns inga fasta steg som måste läras i en viss ordning. Kurserna bygger på att varje deltagare hittar sitt eget uttryck. Läraren visar tekniken, men hur du gestaltar den bestämmer du själv.
Var kan du se och dansa burlesk i Sverige 2026?
Stockholm Burlesque Festival arrangerades första gången 2010 och hade sin fjortonde upplaga den 2-3 oktober 2026 på Södra Teatern och Nalen. Enligt Södra Teatern bjuder festivalen på en teaterföreställning, en festkväll med tävling i tassel twirl och en marknad med workshops dagtid. Artister kommer från flera länder.
Burleskkurser finns på dansskolor och hos fristående lärare i de större städerna, ofta som helgworkshops eller kvällskurser över några veckor. Kurserna är för vuxna och har ofta en avslutande uppvisning för den som vill. Föreställningar ges också på klubbar och under bland annat Stockholm Pride.
Visste du att
- Burlesk betydde parodiOrdet användes länge om komiska imitationer av allvarliga verk, långt innan det förknippades med dans.
- Kända komiker började i burleskW.C. Fields, Al Jolson, Fannie Brice och Phil Silvers lärde sig hantverket inför burleskpubliken, skriver Britannica.
- Artisterna förlorar ofta pengarWikipedia beskriver hur neoburleska artister ofta lägger mer på kostymer och rekvisita än de får betalt.
- Stockholm har en egen festivalStockholm Burlesque Festival har arrangerats sedan 2010 och hade sin fjortonde upplaga i oktober 2026.
Så har vi tagit fram sidan. Burleskens historia kommer från Britannica. Neoburleskens framväxt har vi kontrollerat mot Wikipedia. Uppgifterna om festivalen i Stockholm kommer från Södra Teaterns programsida. Beskrivningarna av tekniker och råden för nybörjare är redaktionens.
Vanliga frågor
Vad är burlesk?
Burlesk är en scenform som blandar dans, humor, glamour och lekfull striptease. Ordet betydde från början en komisk imitation av något allvarligt.
Vad är skillnaden mellan burlesk och striptease?
I burlesk står föreställningen, humorn och karaktären i centrum. Nakenhet är inte målet. Striptease handlar främst om att klä av sig.
Var kommer burlesk ifrån?
Burlesken som teaterform tog form i 1800-talets Storbritannien och kom till USA 1868 med Lydia Thompsons British Blondes. Neoburlesken växte fram i New York och Los Angeles i mitten av 1990-talet.
Vad är neoburlesk?
Neoburlesk är den moderna väckelsen av burlesken från 1990-talet. Den blandar retroestetik med humor, kabaré och en öppenhet för alla kroppar och kön.
Kan vem som helst dansa burlesk?
Ja. Burleskkurser kräver ingen tidigare danserfarenhet och är öppna för vuxna i alla åldrar och med alla kroppstyper.
Vad har man på sig på en burleskkurs?
Träningskläder går bra. Många tar med klackskor, en kjol eller långa handskar för att vänja sig vid dem.
Vad är en fan dance?
En fan dance är ett burleskt nummer där dansaren använder stora fjädrar för att dölja och visa kroppen i takt med musiken.
Finns det burlesk i Sverige?
Ja. Stockholm Burlesque Festival har arrangerats sedan 2010. Burleskkurser finns hos dansskolor och fristående lärare i flera städer.
Källor
- Britannica, burlesque: www.britannica.com/art/burlesque-literature
- Britannica, burlesque show: www.britannica.com/art/burlesque-show
- Britannica, Gypsy Rose Lee: www.britannica.com/biography/Gypsy-Rose-Lee
- Wikipedia, Neo-burlesque: en.wikipedia.org/wiki/Neo-burlesque
- Södra Teatern, The 14th International Stockholm Burlesque Festival: sodrateatern.com/en/events/music-show/the-14th-international-stockholm-burlesque-festival
Källorna lästes 4 oktober 2026.
Mer om dans på Dansbyrån